■劉洵 文/圖

我童年時(shí)代就很喜歡音樂(lè)。很主動(dòng)地、系統(tǒng)的、作為生活的必須去欣賞經(jīng)典音樂(lè)應(yīng)該是在上世紀(jì)八、九十年代，回想當(dāng)初我是執(zhí)著的的布拉姆斯崇拜者，那些室內(nèi)樂(lè)很投和我憂郁的心、秋天的情緒。一晃二十多年過(guò)去了。近段時(shí)間，欣賞的曲目又緊緊鎖定在布拉姆斯的室內(nèi)樂(lè)上?，F(xiàn)在的胃口是和從前大不一樣了，在我所有布拉姆斯室內(nèi)樂(lè)的版本中，我詫異地發(fā)現(xiàn)，鮑羅丁三重組的版本，杜梅的以及波里尼的、海菲茲的我沒(méi)有辦法完整地聽下去。

把布什三重組版本來(lái)回不知放了多少次，還有柏林八重組的版本、以及至今也不知其名，由索尼唱片公司與string四重組錄制的op51.1、op51.2、op67、op115是可以完整欣賞的，那里面至少要有布拉姆斯特有的…高貴的猶豫不決、高貴的傷感、融合恢宏而復(fù)雜的結(jié)構(gòu)于一體，這樣才可以永遠(yuǎn)、反復(fù)地聽下去。

柏林八重組的版本的整體素質(zhì)堪稱上乘，無(wú)論是品味、格調(diào)還是技術(shù)實(shí)力都令我信服。

布什三重組真正是古樸天成的演繹。古墓碑上深深雕鑿的線條即使在詩(shī)一般的淺淺吟誦處也明朗而連貫，稚拙、真摯的歌唱源于那個(gè)時(shí)代所特有信念，是今天的樂(lè)師們無(wú)法模仿的。

阿媽丟斯四重奏組的（5張?zhí)籽b）布拉姆斯對(duì)我而言竟管還算不上“正宗”的，百聽不厭的，也堪稱是一流的演奏。竟管就像充足了電，那不可抑制的激情貫穿始終，稍嫌過(guò)火了點(diǎn)，少了幾分詩(shī)人的敏感和憂郁。但是蒼勁有力的線條，酣暢淋漓的表現(xiàn)聽來(lái)畢竟十分過(guò)隱，也并未因?yàn)椴豢梢种频募で槎テ胶?，而是很好的控制在固定的風(fēng)格中。聆聽的時(shí)候如果心情對(duì)路，便可沉醉于這濃郁的情懷中，何況音色里面忍澀多于流暢。不過(guò)有一點(diǎn)，重復(fù)聆聽這種風(fēng)格的版本，會(huì)使我覺(jué)得不舒服，大概是我的個(gè)人情感取向偏向細(xì)膩風(fēng)格的緣故吧。

string四重組的玄樂(lè)四重奏就音色本身的充滿了勃拉姆式的敏感和憂郁。整個(gè)演奏平靜而流暢，這就足夠了，盡管相對(duì)于柏林八重組的版本沒(méi)有那么多內(nèi)容可以聽取，但就完成性和布拉姆斯精神的重現(xiàn)已令我深深感動(dòng)。

美藝三重組的版本不會(huì)讓人在某一方面、某一段落有明顯失望。配合默契，是可以重復(fù)聆聽的好版本。表面看樂(lè)曲的處理上缺少一些意想不到的感動(dòng)；好像太四平八穩(wěn)了，缺少布拉姆斯令人傷懷的情緒，那份敏感、遲疑，音色變化不太明顯，話又說(shuō)回來(lái)，過(guò)分的炫耀音色差異也會(huì)有取悅聽眾的嫌疑。美藝演奏PHILIPS出品的布拉姆斯鋼琴三重奏全集（438365－2）鋼琴四重奏全集（454017－2）深得好評(píng)，不過(guò)按我的趣味來(lái)評(píng)價(jià)：沒(méi)有大錯(cuò)誤的版本，中規(guī)中矩。就差一丁點(diǎn)兒靈性，那飄浮在半空的一絲敏感的纖唯。光明與幽暗、柔弱并存，據(jù)說(shuō)在布拉姆斯二十歲的時(shí)候元哈希姆聽到布拉姆斯鋼琴演奏，稱贊其琴音“如寶石一樣純凈，雪一樣柔潤(rùn)”，純凈也就是所謂 “貞潔的約翰”，可能稍微容易一些，而怎樣的“柔潤(rùn)”，柔潤(rùn)到什么程度？布拉姆斯自己在演奏的時(shí)候無(wú)論怎樣的自由都是最正宗的布拉姆斯，美藝三重組如此謹(jǐn)慎、認(rèn)真一個(gè)態(tài)度顯然也是希望向“正宗”一路做去，柔潤(rùn)的過(guò)活火了怕降低了品格；有媚俗的嫌疑，今天的音樂(lè)人詮釋古人的作品實(shí)在很難，今天的畫家們?cè)诰拖鄬?duì)自由多了。

使我能夠反復(fù)聆聽的原因可能正是相對(duì)的中規(guī)中矩，“鋌而走險(xiǎn)”的演繹有可能對(duì)路于此時(shí)的情緒，而失望于彼時(shí)的期待。

詮釋布拉姆斯的作品，分寸的把握該是最困難的一點(diǎn)，壯懷激烈與柔弱無(wú)骨溶于一爐。在有把握的前提下“鋌而走險(xiǎn)”有時(shí)是必須的，關(guān)鍵在于能否與整體風(fēng)格相融合。

重量級(jí)的、有實(shí)力的組合如果味道不對(duì)路，還不如聽一聽輕量級(jí)的但是真正按照樂(lè)譜詮釋的演繹，可以靠自己的想象去完成作品，不過(guò)布拉姆斯室內(nèi)樂(lè)中某些隱秘的、忍澀的中低音段落，弄不好會(huì)變成含混不清、稀里糊涂向前滾動(dòng)的可笑段落，這可能牽涉到技術(shù)問(wèn)題。

鮑羅丁三重組的演奏原本是我最為神往的，對(duì)俄羅斯音樂(lè)的詮釋自不用說(shuō)，包括海噸的作品。杜賓斯基的小提琴、圖洛夫斯基的大提琴充滿滄桑的音色讓我對(duì)他們的布拉姆斯充滿了希望，可以說(shuō)剛開始還是足以讓人的屏息的。但接下來(lái)的狂轟濫炸與矯揉造作令我簡(jiǎn)直不敢相信自己的耳朵！像是惡意跟布拉姆斯開玩笑？嘲弄我們的耳朵無(wú)法感覺(jué)到主體的對(duì)比、節(jié)奏的快慢、以及那些美妙抒情的旋律，而必須要通過(guò)粗制濫造的夸張才能讓我們明白。

很可能演奏勃拉姆斯確非易事，王健和度梅顯得煽情和失控。