◎劉忠俊

神秘的技藝

顏料

唐卡畫材種類繁多，主要分為：天然礦物、天然植物、土質顏料和金屬材料。礦物顏料的制作、使用方法和其他地方大同小異，但涉藏地區(qū)生產的顏料，色彩在飽和中透露出的優(yōu)雅灰色，樸素厚重。

唐卡的植物顏料都是用本地植物提煉出來，糅制成一粒一粒的色丸。使用時，把丸狀“藏胭脂”和“藏花青”放在小碟里，不用加膠、不用泡開，用濕毛筆舔舐一下就直接可上畫。還有衛(wèi)藏地區(qū)的“綠罩色”，在石綠顏料繪制的地方，用這種顏料薄罩一遍，會使綠色顯得更加滋潤沉著。藏傳顏料還有黃金制作的金泥、白銀制作的銀粉，以及采用珍珠、珊瑚、硨磲等海洋生物的骨殼制成的顏料，以及土質顏料、寶石顏料等等。

唐卡畫家構建了獨特的顏色體系：以白、紅、黃、藍、綠五色為基本母色，調出九大分支、三十二中支、一百五十八小支色；并根據(jù)顏料調和的屬性，用“父母、子孫、敵人、朋友“等關系來形象說明，并在此基礎上發(fā)展西藏特有的出配色原理。從采集顏料、制作顏料、使用顏料都有一整套完備的色彩理論體系，這是西藏文化的自豪！

畫布和工具

唐卡畫布的制作，首先用細線把白布縫在四根竹竿上，然后用細繩把竹竿繃直在木框上，保持畫布的平整。然后將白色（或黃色）泥土調和牛膠作為基底刷在畫布上，最好是用手抹上去，在抹的過程中掌心要旋轉用力，將泥漿揉在布紋里去。正面干透后再刷背面，兩面干透后壓在平整的木板上，用石頭把畫布打磨光滑，就可以使用了。畫布制作都還有很多獨特方法，傳說有的畫家會把奶酪、鹿血摻入底料，這些神奇的材料制作出深沉厚重、帶著高原氣息的畫布，才能承載唐卡厚重的顏彩與文化。唐卡選擇了布來做載體，應該是布才能承載厚重的礦物和金屬顏料。上好畫布身就是一件藝術品：富于彈性的，拍之如牛皮聲響，摸著平滑柔順，賦色時干濕皆順手。

唐卡工具有很多，包括毛筆、筆筒、調色碗、尺規(guī)、線準、木框等，大多都由畫家就地取材、自行加工而成。也有很多取自自然的工具，諸如：禿鷲的翎毛、光滑的鵝卵石等。

準備工作

唐卡畫家要經(jīng)過系統(tǒng)的學習，才能明晰繪制唐卡的理論、掌握繪制的技法。繪制唐卡需要消耗大量的時間和精力，它既是藝術創(chuàng)作又是修行積德方式，所以要求畫家要有靜穆的心靈和篤定的信念，在不急不躁中才能畫出上佳的作品。不同地域、不同畫派的技法都有所不同，本節(jié)以德格“嘎瑪嘎孜”畫派為例，簡述唐卡的繪制步驟。恪守傳統(tǒng)的唐卡畫家在繪制之前一般會沐浴焚香、誦經(jīng)觀修。祈請文殊菩薩保佑并賜予靈感，讓畫家在最佳狀態(tài)中完成制作工作。在繪制期間，畫家要保持清凈心、要持戒守律，特別是不能吃蔥、姜、蒜、酒等味道大的東西。

繪制線描底稿

用木炭條、鉛筆等可修改的工具在畫布上勾畫線描。線描要嚴格遵循《造像度量經(jīng)》來繪制?！对煜穸攘拷?jīng)》是一部關于佛教造像度量標準的經(jīng)典著作，它發(fā)軔于古代印度笈多時代，但現(xiàn)在不同畫派里會在細節(jié)上有所調整。

調制顏料及施色

礦物顏料和牛膠要經(jīng)過認真調和，用手指碾成團狀，并在烘烤的助力下收干水分、再用清水化開，重復多次才能讓每一粒顏料與膠相均勻粘連，使用時才更柔順。心思細膩的唐卡畫家在調整不同顏料時會有不同的方法，比如調制金粉時還會用到沙馬膠和藏紅花。

繪制施色的順序是從花青色—深藍色—淺藍色—深綠色—淺綠色—黃色—白色—茶色—橘色—紅色，即從冷到暖這樣一個過程。平涂顏色時，唐卡畫家會十分注意運筆和收筆，利用重力將顏色涂平。點染是用很小的毛筆蘸取很淡的色漿在畫面上間錯著點，并用口水逐步減淡色漿，慢慢地點染出過渡均勻細膩的層次。這種染法讓顏料有“吃進畫布里”的沉穩(wěn)感，但會消耗大量時間。唐卡畫家認為在專注虔誠狀態(tài)下畫出的唐卡更好。